曲目列表
专辑简介
专辑简介：在这张专辑中，美籍匈牙利指挥家尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy）带领费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra），共同为听众带来了一场十九世纪管弦乐盛宴。拉威尔的《西班牙狂想曲》是法国印象派作曲家拉威尔于1907年创作的作品，原先为双钢琴版，隔年将之改编为管弦乐版本并于巴黎首演。这是一部无与伦比的作品，它以如画般的手法描绘出浓郁的西班牙气氛和西班牙的精神。西班牙作曲大师法雅对这部作品的评价最为中肯：“这首狂想曲让人吃惊的是通过运用西班牙‘流行’音乐的调式和装饰音型，它所表现出来的纯粹的西班牙特性丝毫没有被作曲家的自身风格所改变。”佐尔坦·柯达伊作为民族音乐收集家和教育家为世人所熟知，他所创立的柯达伊音乐教学法如今已经广为音乐教育者了解和使用。《哈里·亚诺什》组曲源于柯达伊1926年创作的舞台音乐剧《哈里·亚诺什的五次冒险》，因其艺术表现力闻名于世。*录音时间：1950年3月19日（1-4）1946年1月24日（5-10）费城音乐学院指挥家简介：尤金·奥曼迪（Eugene Ormandy，1899－1985），美籍匈牙利指挥家、小提琴家。他曾得到美国政府、总统以及其它各个国家所颁发的各种嘉奖，并获得十七所主要大学与音乐学校的荣誉博士学位。五岁时便以小提琴神童的身份进入布达佩斯国立音乐学院，十七岁就成了国立音乐学院的教授。1920年拿起指挥棒，开始专攻指挥。1928年入美国籍，此后陆续指挥了纽约爱乐交响乐团及费城通俗管弦乐团的一系列音乐会获得成功。1931年成功地指挥了费城音乐剧院的演出后，当即被聘请为明利亚波利斯交响乐团常任指挥达五年之久。自1936年起，任费城交响乐团音乐指导及第四代指挥。此后在该团度过了四十多年的指挥生涯，并与该团录制了四百余张唱片。乐团简介：费城交响乐团（The Philadelphia Orchestra）成立于1900年，是世界上最优秀的乐团之一。乐团卓越的音质和在音乐创作领域无法企及的高水准，使其长期矗立于世界顶级交响乐团之林。乐团不但致力于探寻古典音乐和曲目，同时还不断发掘能够引起当代观众共鸣的精彩作品。乐团与众多世界顶尖艺术家合作，历任音乐总监包括：弗里茨·谢尔、卡尔·波利希、列奥波德·斯托克夫斯基、尤金·奥曼迪、里卡多·穆蒂、沃尔夫冈·萨瓦利什和克里斯托夫·艾森巴赫等。2012-13乐季起，雅尼克·涅泽-瑟贡成为费城交响乐团第八任音乐总监。在他卓尔不群的指导下，乐团至今保持着在古典音乐领域不可撼动的地位。通过举办音乐会、进行巡演、录制唱片等，乐团成为费城和美国的全球文化大使，与中国人民更是情谊深厚。1973年，乐团受当任美国总统尼克松之命历史性访华巡演，成为第一支访问新中国的美国交响乐团。性猛交xx×x×美
*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介：在这些二十世纪的奏鸣曲中，从瓦伦的晚期浪漫主义，到斯特拉文斯基的新古典主义时期，再到罗托拉夫斯基的现代主义风格，这三位作曲家在追寻旧时的灵感。本专辑展现了瓦伦的双重对立风格，在音乐作品《Virgil》中我们可以欣赏到斯特拉文斯基的复古风格，在Lutoslawski的作品中我们可以感受到巴洛克音乐的痕迹。作曲家的思想与早期音乐传统的碰撞使得本张专辑的音乐作品不仅深入人心，更有启人深思的力量。小提琴家巴德•蒙森（Bård Monsen）和钢琴家甘纳尔•弗拉格斯塔德（Gunnar Flagstad）的合作关系开始于1999年秋，当时他们在奥斯陆的巴勒特音乐学院相识——甘纳尔被任命为该学院弦乐演奏者的伴奏者，巴德与阿尔夫•理查德•克拉格鲁德和史蒂芬•巴拉特•杜学习小提琴。巴德后来搬到美国，师从传奇小提琴教师毛里西奥•福克斯(Mauricio Fuks)，但他继续在不同的音乐活动中与甘纳尔见面。在2014年的一个音乐节上，他们演奏了卢托斯拉夫斯基(Lutoslawski)的《Partita》，这是一场特别成功的音乐会，同时也促成了他们更频繁的合作。这首曲子引发了人们对20世纪二重奏曲目的深入研究，而成果就是目前这首曲子的录音。
更多>>
